有个常用表达perdido por cem，perdido por mil，贩卖saudade和nostalgia，或许也可以说是堂吉诃德式的，已然是接近葡国新电影第一个十年关头（撞车广告的黄金年代（通常为贬），第一次看他作品一直吸引到我关注其构建出世界的立面装饰），叙述人称/视角的变转，不过没有悬念，给看过os verdes anos的观众早早剧透结局，让“我们”看看十年间变化了什么，既然历史被虚构化，在电影范畴内“未来”也成被第二颗子弹追杀着的“过去”，明牌Artur是他的alter ego，不受部分葡国人待见不足为奇，导演本可成为小说家以及采访过众多巴西新电影运动的奠基者并写过报道可以相关我在观看过程中的一些想法

#葡萄牙新电影# “游牧”被男主人公装配为一种永久的生活状态，而非暂时的某种行为，就像他对曾经的法语教师兼情人坦言那样，自己热爱旅行，因此他的任一生存空间都宛如对待机场的方式，私人空间在公共空间、杂音与人声的侵入下被裹挟进混淆的过程中。 无论是里斯本，还是罗马，甚或纽约，男主人公在将其游牧状态带回故乡的同时，内心独白却造就声音与画面含义的撕裂，与杜拉斯相似的地方就在于导演也成功寻觅到了声画的“间隔”处，由此映现出的就是和荒芜的里斯本街景相映照的角色内心。 另外值得注意的一点则是主角“密友”（毕竟所谓的密友也无非是一名漠然的他者）寝室内张贴的戈达尔《周末》海报、叼根烟戏仿贝尔蒙多的行径，等等对于新浪潮与新电影的致敬，令其反身性更具迷惑力。 2023.2.2

既有娱乐性又有深度，平衡得刚刚好。

结局开放式处理，留给观众无限遐想空间。

服化道极其考究，还原度让人惊叹。